La prosa ultima di Thomas Bernhard/Musica e letteratura: differenze tra le versioni
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{{q|So lange wir jung sind und uns nichts weh tut, glauben wir nicht nur an das ewige Leben, wir haben es. Dann der Bruch, dann der Zusammenbruch, dann die Lamentation darüber und das Ende. Es ist immer dasselbe. [...] Ich lasse mir von jedem, der es will, in die Karten schaun. Im Augenblick denke ich so. In ''diesem'' Augenblick. Die Frage ist eigentlich nur, wie wir möglichst schmerzfrei den Winter überstehen. Und das noch viel grausame Frühjahr. Und den Sommer haben wir immer gehaßt. Der Herbst bringt uns dann wieder um alles.<ref>''Ibid.'' [corsivo nell'originale].</ref>}}
Rudolf qui è certamente preciso nel dire che i suoi pensieri sono validi per il momento e solo per questo momento perché solo poche pagine prima di ciò, come già visto, aveva affermato come normalmente non rivelasse la sua vera identità alle persone; ora invece dice che è felice che chiunque sappia chi egli sia veramente, "gli guardi in mano" per così dire. L'uso della variante austriaca "schaun" aggiunge alla sincerità appassionata di questa affermazione; non c'è distanza formale. Come nelle autobiografie, le varianti lessicali e grammaticali austriache segnalano un'espressione profondamente personale. La vulnerabilità del pensiero precedente si è dissolta per un momento; la sua fiducia in ciò che sta dicendo qui fa sembrare il brano quasi una sfida per tutti i venuti: il protagonista, che solo poche pagine prima non ha osato rivelare il suo vero Io per non essere frainteso, è ora felice di aprirsi al lettore presentando le sue opinioni e affermando che non ha nulla da nascondere. Questo passo convalida una visione soggettiva della vita: quando sono giovani e lontani dalla morte e dal dolore, le persone non possono immaginarsi di morire; immaginano di essere immortali e poiché pensano di essere immortali, non c'è nulla che faccia dire il contrario; <ref> Il commento sulla giovinezza immortale potrebbe anche essere una battuta con se stesso, come Bernhard rivela a Fleischmann nel 1981 a Majorca (mentre stava scrivendo ''Beton''). Racconta come, quando aveva sei o sette anni, il suo miglior amico, Fackler Gusti, morì di appendicite. Poiché sentiva di non avere un padre naturale, a differenza del suo amico, il giovane Thomas pensava anche di non avere organi come l'appendice - che Fackler Gusti invece aveva - e che quindi non poteva morire: "Ich glaub’ ich war Jahrzehnte alt, bis ich draufgekommen bin, ich hab’ auch Organe, an denen Mann sterben kann. Also ''der'' Gedanke war der, keinen Vater und keine Organe und überhaupt nichts an mir, was sterblich ist. Ich glaub’, das war eine Hauptvoraussetzung, jahrelang [...] bis [...] fünfzehn, sechzehn." Fleischmann, ''Thomas Bernhard – Eine Begegnung'', p. 51 [corsivo nell'originale].</ref> con l'età avanzata e la malattia arriva un processo di collasso, quindi dolore per questo collasso e poi morte. Le percezioni della vita, secondo la narrazione qui, dipendono dalla situazione individuale. Poiché un individuo non può trascendere le proprie percezioni, può dimenticare qualsiasi punto di vista oggettivo. Ciò su cui Rudolf può fare affidamento, tuttavia, sono i suoi sensi: ciò che ha visto, sentito e percepito, di volta in volta, le costanti nelle esperienze di vita delle persone ("Es ist immer dasselbe"). Un anno dopo l'altro, le stagioni passano prevedibilmente; la questione è accertare come sopravvivere al dolore, poiché il dolore è reale; viene costantemente con il passaggio ciclico delle stagioni, il passare del tempo. Il ciclo del dolore sembra infrangibile. A differenza della precedente affermazione sulla scrittura, in cui l'inflessibile "so ist es" indicava finalità, qui ci sono segni di speranza, sebbene da una fonte inaspettata.
L'impasse causato dalla natura ciclica del dolore è risolto da un ''non sequitur'' improvviso e apparente, e se il lettore è pronto a creare un collegamento associativo, ne può conseguire un'interpretazione rivelatrice della narrazione: "''Dann ließ sie den entzückendsten Busen sehen, den die Weltje gesehen hatte'', Zadig." <ref>Bernhard, ''Beton'', pp. 151-2 [corsivo nell'originale]. L'originale riporta: "Alors elle laissa voir le sein le plus charmant que la nature eût jamais formé." Si veda: Voltaire, ''Romans et Contes'' (Parigi: Garnier Flammarion, 1966), p. 62.</ref> Questa citazione dal racconto di Voltaire fa ridere spontaneamente Rudolf e gli dà sollievo, e si rende conto che in qualche modo è decisiva.<ref>''Ibid.'', p. 152.</ref> La citazione ha qui tre effetti principali. In primo luogo, e soprattutto, porta sollievo alla tensione, all'ansia o alle agitazioni di Rudolf (le sue "Erregungen"), e ride.<ref>''Ibid.''</ref> La risata è una reazione umana spontanea, estemporanea, di piacere e contrasta in modo sorprendente con il dolore a cui si riferisce nella descrizione della monotonia stagionale. Da questo punto di vista basilare, ma importante, la letteratura fornisce rilassamento e sollievo fisico e mentale; <ref>Si veda: ''ibid.'', p. 5l: "Tatsächlich hatte ich mich durch dieses urplötzliche Gelächter über mich selbst aus meiner Verkrampfung gelöst [...]." In questa occasione, la nebbia tuttavia lo contrasta e deprime.</ref> lo aiuta a sopravvivere all'inverno di malcontento e dolore, a superare, per quanto brevemente, la freddezza o il gelo a cui i precedenti titoli della prosa di Bernhard alludono. Se l'unica domanda è come sopravvivere senza dolore, la citazione di Zadig fornisce a Rudolf una risposta momentanea: la sensualità può alleviare l'insopportabile.
In secondo luogo, la natura sensuale della citazione, che si riferisce al magnifico seno di Almona, la bella giovane vedova, conferma la sua precedente affermazione che Rudolf non è una persona insensibile e sensualmente fredda priva di sentimenti — affermazione che è nata anche come risultato di associazione letteraria (con i nomi di Voltaire e Diderot). La letteratura, qui, non appartiene a un mondo remoto senza contatto con l'umanità (il punto di vista con cui Elisabetta schernisce Rudolf); è un mezzo di comunicazione per Rudolf con se stesso che consente l'ammissione della sensualità. È riluttante ad ammettere in qualsiasi parte del suo racconto di essere motivato da sensualità o impulsi sessuali. In precedenza allude persino al sesso come atto sporco ("[...] ich beschmutze mich dabei [sich mit jemandem ins Bett legen] wenigstens nicht"), <ref>''Ibid.'', p. 55.</ref> ma la letteratura gli consente qui di essere aperto ad un naturale impulso umano. Non c'è dubbio che la citazione di Almona esprima il bisogno e il desiderio sessuale di Rudolf.
In terzo luogo, il contesto di questa citazione all'interno del racconto di Voltaire è qui rilevante. Lo "Zadig" non in corsivo suggerirebbe che la citazione provenga dalla bocca di Zadig. Ma non è così, dal momento che le parole sono del narratore nel racconto di Voltaire. Nel salvare Zadig da una condanna a morte, Almona svela l'ipocrisia dei sacerdoti che accettano di perdonare Zadig purché conceda loro favori sessuali. È una profetessa di giustizia ed una rivelatrice di bugie. Pertanto, le implicazioni delle sue azioni sono qui direttamente rilevanti per il narratore e per il testo di Bernhard. Il sollievo dall'angoscia mentale, il piacere sensuale e la giustizia illuminata si uniscono in questa citazione e rappresentano un'affermazione di vita e di umanità. L'onestà di Almona contrasta fortemente con le ipocrisie e gli inganni che Rudolf ha criticato durante la sua narrazione fino a questo punto. Inoltre, questa allusione letteraria può essere interpretata come se Bernhard identificasse Rudolf coi sacerdoti di Voltaire, bloccati nel dogmatismo e bisognosi di liberazione attraverso la sensualità.
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