Interpretazione e scrittura dell'Olocausto/Reazione artistica: differenze tra le versioni
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L'illusione nazista si estese altrove, come per esempio nelle orchestre create dalle autorità del campo. Uno degli esempi più ben documentati fu l'[[w:Orchestra femminile di Auschwitz|orchestra femminile di Auschwitz]] diretta da [[w:Alma Rosé|Alma Rosé]], nipote di [[w:Gustav Mahler|Gustav Mahler]]. Inizialmente assemblata per scopi di intrattenimento, l'orchestra aveva un'altra funzione. Posizionata vicina al binario ferroviario in arrivo, l'orchestra era destinata a dare ai nuovi arrivati in un falso senso di sicurezza più o meno allo stesso modo dei soffioni nelle camere a gas o della falsa facciata della stazione ferroviaria di campagna a Treblinka.<ref>Gitta Sereny, ''Into That Darkness, cit.'', p. 200: Nel dicembre 1941, Franz Stangl, Kommandant di Treblinka, ordinò la costruzione di una falsa stazione ferroviaria con orologio, biglietterie, tabelloni d'orari e frecce che indicavano le coincidenze dei treni.</ref> Olga Lengyel descrive come all'orchestra di Auschwitz una volta fu ordinato di suonare brani [[w:swing|swing]] per dare il benvenuto ai nuovi arrivati. Le selezioni venivano spesso effettuate "in sintonia con [[w:tango|tanghi]] languidi, numeri [[w:jazz|jazz]] e ballate popolari".<ref>Lengyel, ''Five Chimneys, cit.'', p. 83.</ref>
Nel complesso, tuttavia, gli artisti venivano requisiti dallo staff per loro intrattenimento. Prima di essere deportato a Terezin, Kurt Gerron era nel [[w:Campo di concentramento di Westerbork|campo di transito olandese di Westerbork]]. Alvin Goldfarb registra il modo in cui gli fu "chiesto" dalle autorità di esibirsi in diversi spettacoli ''one-man'', il pavimento del palcoscenico ironicamente costruito dalle porte di mogano di una sinagoga locale. Tra il luglio 1943 e il giugno 1944 furono allestite sei riviste con [[w:cast (spettacolo)|cast]] più grandi. Le fotografie sopravvissute indicano che una considerevole quantità di denaro fu profusa nei costumi e allestita dal patrono del cabaret, SS Kommandant Konrad Gemmeker, che si vantava di avere "il miglior cabaret d'Olanda".<ref>Michael Patterson/Louise Stafford Charles, "Theatre in the Concentration Camps of Nazi Germany", pp. 161-2.</ref>
Nel 1944 molte famiglie di Terezin furono deportate ad Auschwitz, non nelle camere a gas di Birkenau ma in baracche di nuova costruzione conosciute come il "campo per famiglie di Terezin". Protetti dal panorama infernale di Birkenau, i nuovi deportati potevano tenere capelli e cose personali. Questo campo era destinato a soddisfare due scopi. In primo luogo, per alleviare le paure di coloro che rimanevano a Terezin, ai nuovi arrivati era stato chiesto di rispedire le cartoline ai loro amici per dire che tutto andava bene. In secondo luogo, la Croce Rossa aveva chiesto l'accesso ad Auschwitz. Il campo delle famiglie di Terezin, in quanto "segmento di vita ad Auschwitz", veniva preparato per essere mostrato al mondo esterno.<ref>"The Terezin Family Camp in Auschwitz", in Karas, ''Music in Terezin'', Beaufort Books, 1985, pp. 157-61.</ref> [[w:Arnošt Lustig|Arnošt Lustig]], uno scrittore di Praga, registrò che nel campo familiare c'erano "asili nido, scuole materne, spettacoli teatrali e spettacoli ginnici".<ref>Lawrence L. Langer, ''Art From The Ashes – A Holocaust Anthology'', Oxford University Press, 1995, pp. 257-362.</ref> Un'opera per bambini, ''Schneewittchen'' basata sulla storia di Biancaneve, fu eseguita con l'accompagnamento di un'armonica solista per l'intrattenimento delle guardie e dei [[w:Kapo|kapos]].<ref>Karas, "The Terezin Family Camp in Auschwitz", p. 157.</ref> La visita della Croce Rossa non si materializzò mai. Il campo non era quindi più utile e fu liquidato alla fine del 1944.
Mirko Turma, imprigionato a Terezin, sostiene che la maggior parte di ciò che viene celebrato oggi come testimonianza del trionfo dello spirito umano fu, in effetti, il risultato di un impulso nazista sul quale i prigionieri non ebbero nessun controllo: "La pretesa di clandestinità ed eroismo è un mito che suona bene".<ref>Turma, "Memories of Theresienstadt", p. 18.</ref> L'immagine di gruppi che si incontravano segretamente per creare satira ipercritica e leggere poesie eteree sulla trasfigurazione spirituale non è priva di fondamento, ma non era sostanziale come credevano i primi storici dell'arte dell'Olocausto. Inoltre, essere costretti a esibirsi davanti alle guardie e ritrarre una falsa esistenza per i funzionari della Croce Rossa effettivamente aumentò la sofferenza di molti. La ballerina Helen Lewis, ha registrato come esibirsi davanti alle guardie di Theresienstadt e Auschwitz fosse qualcosa che disturbava e turbava la sua coscienza.<ref> Helen Lewis, A Time to Speak, p. 93.</ref>
=== Resistenza spirituale e culturale ===
Per la maggior parte, l'unico modo per resistere era mediante la cultura. Con ciò intendo non solo preservare l'eredità culturale ebraica che i nazisti volevano sradicare, ma anche resistere alla devastazione nazista in modo metafisico.
Lawrence L. Langer ritiene che la decisione di seguire un corso di resistenza spirituale equivaleva all'evasione e, pertanto, non era né realistica né moralmente legittima. Lo illustra con l'esempio della decisione del dottor Korczak<ref>Il dottor Janusz Korczak era un pediatra polacco responsabile dell'orfanotrofio del ghetto di Varsavia. Il suo libro ''How to Love a Child'' (1920/1) gli valse fama internazionale. Fu direttore del ghetto ebraico di Varsavia e membro del consiglio di amministrazione di quello cristiano fino a quando i nazisti non gli fecero rassegnare le dimissioni da quest'ultimo e trasferirono il suo orfanotrofio nel ghetto. Accompagnò i bambini nelle camere a gas, anche se i nazisti gli avevano offerto una sospensione dell'esecuzione se avesse promesso di far funzionare la deportazione senza intoppi.</ref> di mettere in scena un'opera teatrale che rappresentava la vittoria di un bambino sulla morte nelle settimane prima che il suo orfanotrofio fosse deportato a Treblinka.<ref>Langer, ''Admitting the Holocaust'', p. 56.</ref> L'opera teatrale, su un ragazzo indù morente il cui ultimo desiderio è di incontrare il suo re (un'allusione a Dio), rinnova la fede religiosa. Langer sostiene che il dramma sorvola il dolore della morte piuttosto che confrontarsi con la realtà della sofferenza che attende i bambini. Incanalando le loro energie in passatempi "futili", egli crede che gli ebrei, in effetti, fossero semplicemente simili a uno struzzo che nasconde la testa di fronte alla realtà.<ref>''Ibid.'', pp. 55-6.</ref>
Sebbene ci siano stati molti casi di resistenza armata, come ha documentato Yuri Suhi, dal bombardamento dei crematori a Treblinka e Auschwitz all'attività partigiana, la resistenza armata ebraica non fu un'opzione praticabile per la maggioranza.<ref>Suhl, ''They Fought Back''. Si veda anche Reuben Ainsztein, ''Jewish Resistance in Nazi Occupied Eastern Europe'', Elek, 1974.</ref> Perfino [[w:Abba Kovner|Abba Kovner]], un ex membro di Brichah<ref>La ''[[w:Berihah|Brichah]]'' era un'organizzazione sotterranea israeliana col compito di contrabbandare ebrei in Palestina dall'Europa dopo la guerra, contro e nonostante le quote di emigrazione del mandato britannico.</ref> che aveva guidato un gruppo partigiano nelle foreste fuori Vilna, disse anni dopo che se avesse saputo allora quello che sa ora sui nazisti, non avrebbe optato per la resistenza armata. Già allora sentiva che le sue azioni erano semplici gesti, quasi simbolici, in una situazione senza speranza.<ref>David G. Roskies, ''Against the Apocalypse: Responses to Catastrophe in Modern Jewish Culture'', Harvard University Press, 1984, pp. 4-5. Dichiarazione di Kovner a New York nel 1979.</ref>
Oggi, la ricerca sulla "resistenza spirituale" è complicata dal riconoscimento che molta arte fu, in effetti, il prodotto della macchina di propaganda nazista. La serie di opere allestite a Terezin occupa questa zona grigia per lo storico. Quanto fossero nati da un'idea dei nazisti e quanto fossero un'espressione di resistenza rimane oscuro. Probabilmente erano una combinazione di entrambi. Tuttavia, è possibile identificare una serie di eventi teatrali e musicali a Terezin, in altri campi e ghetti, che potrebbero essere descritti come un atto di autentica resistenza spirituale.
Mirko Turma, un ebreo ceco, trascorse tre anni e mezzo a Terezin. Descrive come, dopo il suo arrivo, lui e i suoi compatrioti furono sopraffatti da un'esigenza quasi religiosa di esibirsi. Era il 1942 e ricorda come erano stati appena messi in fila per assistere alle prime impiccagioni di Terezin:
{{q|Seduti sulla paglia e mezzo pazzi per il dolore e la paura, l'impotenza e l'odio, iniziammo a borbottare poesie che conoscevamo dalla memoria. Non c'era nient'altro in quella stalla scarsamente illuminata se non l'arte, cioè la chiave [[w:Blaise Pascal|pascaliana]] dell'immortalità.<ref>Turma, "Memories of Theresienstadt", p. 14.</ref>}}
L'arte per Turma, quindi, era una specie di sopravvivenza. Molti artisti hanno scritto che si sentivano in dovere di creare o esibirsi, ma non riuscivano a capirne il motivo. Anni dopo in Israele, [[w:Abraham Sutzkever|Abraham Sutzkever]], un poeta nel ghetto di Vilna, disse dell'arte che aveva prodotto:
{{q|È uno spirito che ti entra dentro ed è più forte di tutti i proiettili... C'era un pazzo a Vilna, entrò in una sinagoga e vide un pittore in piedi su una scala a dipingere il soffitto. Allora gli disse: "Reggi forte il pennello perché sto per portarti via la scala". Ecco com'ero: mi aggrappai al pennello e mi ressi, non caddi. Questa fu la cosa straordinaria.<ref>Abraham Sutzkever, ''Abraham Sutzkever, Selected Poetry and Prose'', trad. {{en}} Barbara & Benjamin Harshav, University of California Press, 1991, p. 17.</ref>}}
Per Turma e Sutzkever, l'arte era la loro linfa vitale e la loro ''raison d’être''.
La resistenza culturale serviva a preservare il senso di sé quando la volontà nazista era quella di distruggere l'identità stessa. Come scrisse Bruno Bettelheim, i nazisti cercarono di ridurre gli esseri umani ad animali in modo che fosse più facile condurli al massacro.<ref>Bettelheim, ''The Informed Heart, cit.'', capp. 3 e 4.</ref> Allo stesso modo, Ernest Levy, un cantore di Glasgow, descrive come una "orchestra" segreta fu istituita nella sua baracca nel campo di lavoro di Wustergiersdorf nel 1944 sotto la direzione di Georges, un medico francese, che era stato un violoncellista dilettante. Ogni domenica sera era dedicata a un incontro culturale con storie, poesie e musica. Mentre Georges faceva finta di suonare il violoncello, imitando lo strumento e l'arco con due bastoncini, Levy, che si era allenato come cantante fin dall'infanzia, imitava il suono di un violoncello. La loro melodia preferita era il movimento solista del corno della Quinta Sinfonia di [[w:Pëtr Il'ič Čajkovskij|Ciajkovskij]]. Usando un poster che Levy aveva strappato mentre era in un Kommando edile nel vicino villaggio di Charlottenbrun – un poster che ironicamente incolpava gli ebrei per aver iniziato la guerra – lo arrotolava in un tubo di carta e, manipolando la sua voce, produceva il suono di una tromba. "Un gruppo di meravigliosi uomini di talento da Budapest formavano una sorta di sostegno orchestrale", osserva Levy. Ma Georges era il capobanda:
{{q|Si rifiutava di farci perdere d'animo. Cantava costantemente anche al lavoro, cercando di mantenere alto il morale — cercando di convincerci a mantenere la nostra umanità. Era ciò che separava l'uomo dalla bestia.<ref>Intervista a Ernest Levy: cfr. "Rev. Ernest Levy, Obituary", ''cit.'', su ''The Scotsman'', 22 agosto 2009.</ref>}}
Terezin non mancava di imprese musicali: un'orchestra d'archi, gruppi corali e una banda jazz. Fu qui che la propaganda si incontrò con la vera creatività. Fu principalmente [[w:Rafael Schächter|Rafael Schächter]] a sostenere gran parte dell'attività musicale. Quando arrivò nel 1941, iniziò organizzando sessioni di canto folk. Con l'arrivo di più artisti, il programma divenne più vario. Con l'arrivo del pianista [[w:Gideon Klein|Gideon Klein]] il gruppo passò all'opera corale. Poi fu scoperto un piano Bechstein senza gambe e iniziò l'ormai famosa serie di opere, la prima fu ''[[w:La sposa venduta|La sposa venduta]]'' di [[w:Bedřich Smetana|Smetana]], che fu messa in scena il 28 novembre 1942. Apparentemente Schächter diresse simultaneamente il coro e suonò il piano che era stato accordato il più possibile. Seguirono estratti da ''[[w:Le nozze di Figaro|Le nozze di Figaro]]'', ''[[w:Il pipistrello|Die Fledermaus]]'' e ''[[w:Il flauto magico|Il flauto magico]]''.<ref>Karas, ''Music in Terezin'', pp. 27-36.</ref> Tuttavia, man mano che la situazione diventava più cupa e le voci sui campi di concentramento filtravano, la scelta del programma divenne più toccante, l'esempio più documentato fu la produzione di Schächter del ''[[w:Requiem (Verdi)|Requiem]]'' di [[w:Giuseppe Verdi|Verdi]]. Mirko Turma, che era tra il pubblico, ricorda:
{{q|Non esiste una descrizione adeguata di un momento nella musica in cui "Dies Jrae" e "Sanctus" furono cantati da un coro, tre quarti dei quali sapevano che sarebbero stati spediti in carri bestiame ad Auschwitz il giorno seguente. Questo concerto del ''Requiem'' penso che – più di tutti i giochi artificiali d'eroismo che erano più fittizi che veri – fu il massimo grido di protesta e il trionfo dello spirito umano e la sfida finale al nazismo: una sfida metafisica.<ref>Turma, Memories of Theresienstadt, p. 16.</ref>}}
Il diarista [[:en:w:Oskar Rosenfeld|Oscar Rosenfeld]] descrisse una Casa della Cultura che esisteva nel ghetto di Lodz con una capacità di 400 spettatori. Tra maggio e giugno 1942 furono prodotti una serie di concerti di Beethoven tra cui la sua [[w:Sinfonia n. 5 (Beethoven)|Quinta Sinfonia]]. Del terzo movimento in cui la "Morte" batte fragorosamente alla porta, Rosenfeld scrisse:
{{q|Il motivo della liberazione tuonava maestosamente durante tutta la grandine e il conduttore Ryder sembrava essere portato via da questo finale. In quell'istante, la salvezza futura poteva quasi essere vissuta.<ref>R. Lapides e A. Adelson, curr., ''The Lodz Ghetto. Inside a Community Under Siege'', Viking Press, 1979, pp. 294-5.</ref>}}
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Gustav Mahler 1909 2.jpg|[[w:Gustav Mahler|Gustav Mahler]]
2018-01-27 - Ester Bejarano - 3080.jpg|[[w:Esther Béjarano|Esther Béjarano]], pianista e cantante, parte dell'[[w:Orchestra femminile di Auschwitz|Orchestra femminile di Auschwitz]]
Arnost Lustig a Marketa Malisova -1 cropped.jpg|[[w:Arnošt Lustig|Arnošt Lustig]] (2009)
19450715 Buchenwald survivors arrive in Haifa.jpg|<small>15 luglio 1945. Sopravvissuti di [[w:Buchenwald|Buchenwald]] arrivano ad [[w:Haifa|Haifa]], dove vengono arrestati dalle autorità britanniche</small>
Abba Kovner at Eichmann trial1961.jpg|[[w:Abba Kovner|Abba Kovner]] testimonia al processo di Eichmann (1961)
Abraham Sutzkever 1950.jpg|Abraham Sutzkever
Gideon Klein wiki.jpg|Gideon Klein
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